Se cumplen 7 años de la muerte del inolvidable Gustavo Cerati

”En el día de la fecha lamentamos
compartir con ustedes esta información. Comunicamos que hoy en horas de la
mañana falleció el paciente Gustavo Cerati como consecuencia de un paro
respiratorio”. Así, el 4 de septiembre de 2014, a las 13.48, la clínica ALCLA,
con sello del doctor Gustavo Barbalace, director médico de la institución,
confirmó lo que todos esperaban pero nadie quería que pasara.

Esas dos frases le ponían fin a
los 52 meses de internación que el músico transcurrió en estado vegetativo a
raíz del accidente cerebro vascular (ACV) que había sufrido el 15 de mayo de
2010, al terminar un concierto en Venezuela. Gustavo tenía 55 años. Los había
cumplido hacía poco menos de un mes.

“La actitud de la música en
general, y la mía en particular, es tratar de capturar ese momento de
adolescencia que debe haber ocurrido entre los 13 y los 15 años; ese proceso de
confusión y de absorción, que es tremendamente creativo. Mi verdadero banco de
inspiración no está aquí, en el estudio, sino en esa época. Y estoy estirándolo
todo lo que puedo”, le dijo Cerati al periodista Alfredo Rosso a mediados de
1999.

Un artista brillante y
camaleónico

Fue un músico que coqueteó (en
realidad bastante más que eso) con la electrónica, como en sus experimentos con
Plan V o en ciertos tramos de discos solistas como Bocanada. E incluso desde
Soda Stereo, una banda que se nutrió de las mejores influencias, llámense The
Police, The Cure, The Smiths o en un sentido un poco más disperso la movida de
Manchester a principios de los '90, el shoegaze y el espíritu sónico de
comienzos de la misma década. Y todo, siempre, 'al calor de las masas'.

Su vida personal fue agitada. En
los 80 estuvo casado con la diseñadora Belén Edwards. Tras un divorcio, tuvo
dos hijos, Benito y Lisa, con la modelo chilena Cecilia Amenábar. Más tarde, el
vínculo con Déborah de Corral fue lo más cerca que estuvo de convertirse en
comidilla de programas de TV y revistas que de otro modo no les hubieran
prestado demasiada atención (la ex modelo y cantante había sido pareja de
Charly Alberti, baterista en Soda).

Desde lo musical, el hilo
conductor de toda su carrera fue la fórmula "sensibilidad pop + actitud
rockera de amplio rango". Desde sus letras, Cerati tuvo un gran mérito:
logró que multitudes corearan versos que hasta ese momento parecían improbables
como "Quiero un zoom anatómico" o "Yo conozco ese lugar donde
revientan las estrellas". Dejó decenas de frases en el imaginario popular.

Las citas a Soda Stereo no son
obviables. En retrospectiva, difícil es separar su carrera solista de la banda
que arrancó con tres pibes enloquecidos con la new wave y que desde los sótanos
del Café Einstein a principios de los 80 conquistaron América latina sin que
mediara una década.

Soda Stereo, en el apogeo del
rock argentino en Latinoamérica

La historia es harto conocida.
Estudiante de Publicidad en común con Zeta Bosio, el bajista de Soda, ambos
formaron varios embriones de bandas sin demasiado vuelo hasta que Carlos
Alberto Ficicchia Gigliotti (es decir, Charly Alberti), se decidió a conquistar
a la hermana del guitarrista, María Laura Cerati. No lo consiguió, pero terminó
de configurar el trío por excelencia del rock nacional. Primero como Los
Estereotipos. Y luego, ya sí, como Soda Stereo.

Después del raid conquistador con
más de siete millones de discos venidos, Soda Stereo se despidió el 21 de
setiembre de 1997 en River, en una serie de conciertos cuyo epílogo fue el
"Gracias…totales". El grupo volvió diez años después, en octubre de
2007. En el medio, una reunión en casa de Charly Alberti sirvió para reunir
mínimamente los pedazos de un conjunto irremediablemente roto. "Hubo buena
onda. Vamos para adelante", dijo Cerati en esa ocasión. Fue todo un éxito.

Dio la sensación de que para la
vuelta faltaba, entre otras, una condición: que Cerati alcanzara en soledad
cimas similares a la del grupo. Su carrera solista había comenzado cuando
todavía la llama de Soda seguía viva pero languidecía en medio de las disputas
internas, con el excelente Amor amarillo como piedra basal. Después de buenos
discos como Bocanada y Siempre es hoy, repitió un éxito a la altura de Soda
Stereo con Ahí vamos (cuando se volvió a meter en el habla popular con el verso
"Qué otra cosa puedo hacer").

La aceptación popular estuvo
acompañada por el reconocimiento y homenaje de pares y de la industria. Ganó
cuatro Grammy latinos, tres premios MTV, un Gardel de Oro.

En 2006 los problemas de salud
aparecieron en un nivel peligroso. Ese año, una trombosis lo convirtió, según
sus propias palabras, en "una bomba de tiempo". Su último recital en
la Argentina fue en diciembre de 2009, ante unas 25 mil personas en el Club
Ciudad, donde había presentado su último disco, Fuerza natural."

<o:p> Fuente: www.ellitoral.com</o:p>

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